数码摄影入门_数码摄影入门基础知识

       欢迎大家加入这个数码摄影入门问题集合的讨论。我将充分利用我的知识和智慧,为每个问题提供深入而细致的回答,希望这能够满足大家的好奇心并促进思考。

1.数码摄影入门注意事项

2.入门必学10个手机摄影技巧

3.摄影入门教程分享_掌握曝光三要素

数码摄影入门_数码摄影入门基础知识

数码摄影入门注意事项

       现在有不少摄影师很喜欢将颜色去除成单色或是黑白作品,藉以突显作品。这是一种不错的方式,但这样的作品一旦看多了,对于色彩的敏感度也会降低。这可不是好事。以下是我为你精心整理的,希望你喜欢。

       

       1.学习器材的操作与控制器材。既然要学习摄影,那么一台基本功能的数码相机是必要的,功能虽然简单, 但是一定要去了解各个功能与实际操作,将所有的专案ISO,光圈,快门,曝光补偿...等等这些看似简单的功能,其实又互相牵引影响,又能带出很多的 手法。当所有的相机功能都能顺畅的操作上手时,对于未来的拍摄,才能找出自己认为最好的拍摄手法。

       2.学习看图。这是 很多人不了解的地方,大多数的人,看图的方式都是很拢统的看过去,就看喜不喜欢、Model漂不漂亮、身材够不够好、景色有没有很美、服装有没有很特别等 等,但这是错误的方式!建议各位在这段期间这时间尽量有空就去看看别人拍的以照片内容来说,号称国内摄影家或艺术家的作品,往往还不如国外一些无 名的摄影师所拍的。那些国内号称大师的作品,看看就好,倒是国外的作品,尽量的去学习,让自己的作品多元化,把那些听来的大师名号都丢到一边,找出自己认 为看的很喜欢的摄影师的作品去学习。

       * 人像类照片的话,不要看那些美女级的,多看一些以普通人做Model拍出来的。这类的照片往往都是需要更努力去做构图与光影的控制。看看人家的,去了 解对方的构图,拍摄的角度,使用的可能光圈与焦段。再看看光影方向,去了解对方所使用的灯光可能性与安排,甚至是可能使用了哪些器材,还有拍摄的时间点等 等。最后还有在画面上色彩的安排,这更是容易忽略的地方,色彩也是摄影中一项必学的专案,通过别人的作品,也可以看到摄影师对色彩的安排方式。

       * 从创作或是纪实的角度去看作品,是特意的安排或是无意中的取得。纪实摄影中,需要很多的运气成份,但是当好的作品多的时候,也代表着这摄影师有为很对很强的摄影眼。创作,则是各个角度去看,去了解每一个摄影师所能掌控的能力。

       * 现在有不少摄影师很喜欢将颜色去除成单色或是黑白作品,藉以突显作品。这是一种不错的方式,但这样的作品一旦看多了,对于色彩的敏感度也会降低。这可不是好事,所以学习时,还是以彩色作品去做为努力学习的方向

       * 尽量的让自己吸收更多元化的风格,对自己是件好事。

       3. 学习构图与理论。当作品看的越多,在自己进入实际拍摄阶段的同时,也就开始需要学习更多的构图法则与相对的一些理论,市面上有很多这样的书籍,可以去学习 摹仿。在构图上的学习,有人会说那是不需要的,但那是一定要学的。好的构图方式,可以让作品更容易让观看者更轻易的接受,虽然那不是绝对的,但是却是经过 统计分析后所得到的一个经验。再转化成为我们认定的构图法则,直到自己能自然的融入时,那时就已经不再需要所谓的构图。

       但 在那阶段来到之前,构图法则还是得去学习的。当然理论性的东西,可以看看一些具有真正国际认可的摄影师的书籍,这类的书,外文类的很多,国内也有很多人会 去翻译,甚至就成了自己的理论。建议是直接翻外文书,不懂的部份,现在的计算机很方便,都可以大概的翻译出来,不要被那些翻的七零八落的中文书给搞乱了。

       4. 学习顺应光影与控制光影。从见到即拍开始,慢慢的,就要去解解影像中最重要的构成<光>与<影>, 有光才有影,这是一定的,怎样的光会产生怎样的影,都有一定的规则。了解了光之后,开始学习对光的控制,从自然光到人造光,从硬光到柔光,去了解与使用并 且配合著自己所想要的画面去布光,让光影成为自己能轻松所掌控安排,就能轻易的得到最佳的影像。

       5.学习暗房后制。这 是最后一段的过程,影像在相机中记录下所有原先的颜色光量后,再进入计算机暗房中。此时,就是自己对作品最后的掌控了。为了让影像更能趋于完美,必要的后 制是不可减少的。从最简单的亮度与对比,再到色温的调整,甚至是高低光的曝光区控制,或是各种的合成,美编,排版等等,都是需要去学习的。虽然作品不一定 要有美编合成等动作,但是如果作品有需要如此的表达,这些也是一种属于影像的处理方式,所以这个阶段是很有必要学习的。

        相机镜头上的数字的意义介绍

       AI:自动最大光圈传递技术。释出于1977年,用于手动镜头。该标识不出现在镜头名称中,AI镜头光圈环上最小数字为绿色。

       AI-S:自动快门指数传递技术。释出于1981年,用于手动镜头。该标识不出现在镜头名称中,AI-S镜头光圈环上最小数字为**。

       AF:自动对焦技术。名称中有AF表示这是一支自动对焦镜头,但镜头本身不带马达,若机身没有对焦马达则无法自动对焦。

       AF-I:1992年推出的内建马达及CPU接点的镜头,主要用在专业长焦镜头上。现已被AF-S取代。

       AF-S: 内建SWM超声波马达的自动对焦镜头,这类镜头在尼康D5100/D3100等没有机身马达的低端相机上也可实现自动对焦。

       ASP:表示镜头内采用了非球面镜片。

       CRC:近距矫正系统。该系统可以使摄影师在近距离拍摄和增加对焦范围时获得卓越的影像质量。

       D:焦点距离资料传递技术。D型镜头支援3D矩阵测光。

       DC: 散焦影像控制。尼康公司独创的镜头,可提供与众不同的散景控制功能。其主要特点是允许对特定物体的前景或背景进行模糊控制,以获得更佳的焦外成像。

       DX:APS-C画幅相机专用镜头,采用小像场设计,不可用于全画幅机身上。

       ED: 表示镜头内采用了超低色散镜片。

       G:G镜头取消了传统的手动光圈环。G镜头往往与AF-S一起出现在尼康最新的镜头上,表现出了更新换代的趋势。

       Micro:微距镜头。

       N:曾经用来表示新款镜头,但目前镜头上的那个六边形底镂空的N代表该镜头采用了纳米结晶镀膜。

       PC-Shift:移轴镜头。

       RF: 后组对焦技术。

       S:轻薄,出现在一些轻薄型镜头上。

       SIC:超级复合镀膜。

       TC:增距镜。

       VR: 影象防抖系统。有此表示该镜头拥有防抖功能。

入门必学10个手机摄影技巧

        摄影家的能力是把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像。简而言之摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程,一般我们使用机械照相机或者数码照相机进行摄影。那么单反摄影的入门技巧有哪些呢?下面和我一起看看吧!

1、快门优先

        快门优先多用于拍摄运动的物体上,例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的.物体、烟花、水滴等等。与光圈优先相反,快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。快门优先多用于拍摄运动的物体上,特别是在体育运动拍摄中最常用。很多朋友在拍摄运动物体时发现,往往拍摄出来的主体是模糊的,这多半就是因为快门的速度不够快。在这种情况下你可以使用快门优先模式,大概确定一个快门值,然后进行拍摄。

        并且物体的运行一般都是有规律的,那么快门的数值也可以大概估计,例如拍摄行人,快门速度只需要1/125秒就差不多了,而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。总之,在光圈优先的情况下,我们可以通过改变光圈的大小来轻松地控制景深,而在快门优先的情况下,利用不同的光圈对运动的物体能达到很好的拍摄效果。这两者都要灵活运用,满足我们不同情况下的拍摄要求。

2、光圈优先

        光圈优先大多用在拍人像以及风景时光圈优先就是手动定义光圈的大小,相机会根据这个光圈值确定快门速度。由于光圈的大小直接影响着景深,因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。在拍摄人像时,我一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作用,这样可以突出主体。同时较大的光圈,也能得到较快的快门值,从而提高手持拍摄的稳定。在拍摄风景这一类的照片时,我往往采用较小的光圈,这样景深的范围比较广,可以使远处和近处的景物都清晰,同样这一点在拍摄夜景时也适用。

3、人像拍摄

        首先,要用到长焦,3――4倍的长焦非常适合拍人像,广角端会使得人像有些变形,不好看,超过4倍甚至更长焦会使得人脸过于扁平,不够生动。其次,光圈优先,选择大光圈,大光圈可以使得快门变快,减少晃动,并且使得背景尽可能的虚化。最好选择点测光,对人脸点测光,并使用曝光锁定。因为其他测光方式容易受到衣服颜色的影响,使得人脸曝光不正常。最后,构图。人像最好占到1/3-1/2,并且脸部在上方1/3处(从下看是处)。这样拍出的人像片就会生动,有视觉的冲击力,让人看着好看。

4、怎样拍好微距

        拍好微距,需要用光、构图讲究技巧。我们要掌握的是怎么把微距拍清楚,不要拍糊呢?注意以下两点就行了。首先,用三角架。手持不稳,放大之后总看到片糊,所以第一条,用三角架。其次,用自拍机。我们发现,即使用架,在按动快门时仍然带入了晃动,最好的办法,启动自拍机。

摄影入门教程分享_掌握曝光三要素

       入门必学10个手机摄影技巧有:

1、了解自己的装备:

       首先,摄影爱好者要熟悉自己的手机摄像头是怎样工作的,并了解它的局限性。通常情况下,手机摄像头都具有一定的快门速度范围和固定光圈,用户需要对它们有足够的了解,才能通过调整ISO等来对获得最好的曝光效果。

2、使用摄影应用程序:

       如今在手机有很多摄影应用程序来帮助使用者克服设备的限制。有网格工具、色阶、图像编辑和曝光、对焦控制等功能。他们不仅能提供各种各样滤镜,还有接口帮助使用者快速上传和共享到社交媒体网站。

3、曝光要准确:

       只有曝光准确,摄影爱好者最终才能获得好的照片效果,这不论对于手机摄像头还是数码单反相机都是一样的。一张曝光不正确的照片,即使使用再强大的编辑应用程序和过滤器,照片曝光情况也不会改变。所以在拍摄时要尤为注意正确曝光,不要寄托于后期再来做特效。

4、想好构图:

       手机拍照与任何专业设备拍摄一样,都要注意构图问题。在拍摄时,要果断按键,不要坐等镜头里出现完美组合。事先将事物和人在画面框架里安排好,才能在出现较好地画面时轻松及时地捕捉到最完美的一瞬。

5、画面要有层次:

       在选取摄影画面时,要充分考虑前景、中景、背景与被摄主体的主从关系。比如将被摄主体置于镜头的前景,而背景纵深虚化。或者透过窗户、镜子等拍摄被摄主体。这都能为照片增加内涵和趣味性。

6、改变拍摄角度:

       摄影爱好者可以寻找不同的拍摄角度来打破画面的单一性,正面、侧面、平视、仰视等等多视角多尝试一下,会为你的摄影作品增添情趣。对比那些笨重的相机,这时小小的手机不会成为你的负担,反而别有优势。

7、黑白特效:

       摄影爱好者在用手机拍摄时,也不妨试试在传统光学摄影里非常经典的黑白照片。去除了颜色,往往能还原事物的本质,增强照片的感染力。

8、适当裁剪:

       当摄影爱好者有足够的时间认真构图时,正确的裁剪可以改变或增强图像效果。而有时画面变化得很快,使用者需要立即作出反应,没有足够的时间来细致构图。这时摄影爱好者拍摄比实际需要更宽的画面,后期再用编辑应用程序对其进行裁剪。

9、使用配件:

       很多时候,如果摄影爱好者有一些配件或小工具,能让拍摄过程更愉快。获取一个移动三脚架,方便稳定拍摄。使用各种各样的磁透镜:鱼眼、广角、长焦,比数码变焦更好使。

10、拍摄更多的照片:

       数码摄影的优势是没有底片的限制,并且可以即时反馈拍摄效果。而手机数码摄影更要加上一条,设备轻巧便携。有了这么方便的条件,当我们碰到精彩的一瞬时,不要过于吝啬,多拍摄几张照片才能从其中发现精品。

       摄影八门教程分享 掌握曝光三要素

如何正确曝光

       1.光圈越大,进光量增加,画面就越亮,景深也会更小;光圈越小,进光量减少,画面就越暗,景深也会更大。

       2.快门速度越快,曝光时间越短,画面越暗,图像越清晰;快门速度越慢,曝光时间越短,正画面越亮,图像越模糊。

       3.ISO越小,对光的敏感度越弱,画面就越暗,画质越好;IsO越大,对光的敏感度越强,画面就越亮,画质越差。

       光圈

       光圈是一个用来控制光线透过镜头,进入机身内感光面光量的装置,它通常是在镜头内。

       作用:

       1.能调节进入镜头里面的光线的多少,举例来说:小猫,白天的瞳孔总是缩成一条线,到了晚上,就自动地打开成为一个圆孔。所以,同样道理,在拍照时,光线强烈,就要缩小光圈,光线暗淡,就要开大光圈。也就是说F值越小的相机(其他参数不变),越有利于夜景拍摄。旋转镜头上的调节环或者数码相机机身上的旋钮,就是用来调节光圈大小的。

       2.光圈是决定景深大小最重要的因素,光圈小(光圈值大),景深深,光圈大(光圈值小),景深浅!举例来说:患有近视眼的朋友,不戴眼镜的话,总是习惯性地眯起眼睛看东西,这样往往看得清楚一些,套用摄影的术语,这就叫做:缩小光圈(瞳孔),增加景深。

       快门

       快门是照相机用来控制感光片有效曝光时间的机构。一般而言快门的时间范围越大越好。秒数低适合拍运动中的物体,可轻松抓住急速移动的目标。不过当你要拍的是夜晚的车水马龙,快门时间就要拉长,常见照片中丝绢般的水流效果也要用慢速快门才能拍出来。

       1.B快门当快门钮按下时,即开启快门,直到放开快门钮,才将快门关闭,这种快门称作B快门。

       2.T快门与B快门功能一样,只是于第二次按下快门钮才将快门关闭,较常见于传统机械式单眼相机,大部份相机己无此装备。

       3.X快门通常是指闪光灯同步开启的快门速度。

       感光度

       在胶片时代,ISO感光度是衡量传统相机所用的胶片感光速度标准的国际统一指标,感光度是由所购买的胶片决定的,数值是固定的,是胶片本身的一种属性。在购买胶卷时包装上都会标示ISO100、ISO200、IsO400这样的字样。

       感光度的等级是倍数关系,如ISO100、200、400、800、1600...相邻ISO之间的感光度相差一倍,数字越大感光度越高。ISO800 以下为低感光度、ISO800~6400 属于中感光,ISO6400以上是高感光度。

       感光度的影响

       1.提升ISO可以提升画面的曝光度。

       2.高感光度会带来噪点问题。

       全景摄影感光度设置

       一般情况下,我们建议在室外或光线充足的情况下尽量使用低感光度,用来保证更高的画质和细节表现力,可以把ISO控制在100-200内。在室内,可以相应提高ISO,比如200-400。

       曝光三要素如何搭配

       1.快门速度:在视频拍摄时,如果快门速度设置得过高就会导致视频中的运动(包括画面运动和画面内的运动)变得不流畅,因此一般会将快门速度设定为帧速率的两倍。举个例子,如果你的帧速率设定在24或25,那快门速度最好设定在50。帧速率是30的话,快门就设定为60。

       2.光圈:光圈决定景深和镜头的进光量。大光圈虚化背景十分有效,而小光圈则能获得更多的景深。另外,光圈开得越大镜头的进光量就越多,反之则少。

       3.ISO:ISO就是感光度。在曝光不足的地点进行拍摄时,适当调高ISO能让画面得到较好的曝光效果。但需要注意的是,我们设置的ISO越高,照片中产生的噪点就越多,画质也越养。一般在晴朗的室外,我们会将IsO调到100或200:在阴天的条件下设置为400或800;昏暗的室内和夜间拍摄主要在1600或3200;完全没有灯源的情况下可以尝试开到12800。

       非常高兴能与大家分享这些有关“数码摄影入门”的信息。在今天的讨论中,我希望能帮助大家更全面地了解这个主题。感谢大家的参与和聆听,希望这些信息能对大家有所帮助。